淺談陶瓷藝術意境美論文

時間：2023-03-24 10:25:35 藝術類畢業論文

淺談陶瓷藝術意境美論文

　　關鍵詞：陶瓷藝術陶瓷器物意境美造型線性美形體美審美裝飾

淺談陶瓷藝術意境美論文

　　中國陶瓷藝術有著非常悠久的歷史，在中華民族文明發展的半坡文化、紅山文化、仰韶文化等遠古時期，就出現了以陶瓷器物圖案為標準的人類文明。中國陶瓷藝術以其獨特的東方魅力享譽海內外，是世界文化寶庫中的一顆璀璨的明珠。我們知道，陶瓷藝術的表現特征是其具賞用結合的器型，也是最貼近人類生活本質的物質和精神象征。尤其是出于自然般、如詩化的容器造型、裝飾圖畫生發出的藝術魅力，讓人感到合乎心象的意境美。

　　古今的陶瓷造型大都以圓器為主，圓器是通過拉坯、旋削而成的，看似非常簡單的操作，但其中卻飽含著從陶者聰穎的心智。

　　一、陶瓷藝術的線性美

　　陶瓷器物造型，由于是旋削而成，其造型形體的外輪廓線一般都是富有韻味的自由曲線，極少用純粹的直線造型。陶瓷藝術造型的輪廓線，如同中國畫的中鋒線飾，均勻對稱、委婉曲折，剛柔相間、變化豐富。講求的是造型的自然、飽滿的意趣。從原始社會的彩陶，到明清時期的彩瓷，可以感到古往今來許多形式優美、韻味十足、線性飽滿的經典陶瓷造型。其型制依靠自身展露的線形、體態以及置于空間形成的節奏、韻律，給人以線性美感。

　　陶瓷藝術的誕生、發展，恰似一個生命姿態的流轉，由里而外，繼而由外及里，自然回復，包含著起而復始的線性美指向。

　　其縱橫有象，隨轉起合的“線”體，蘊含著體量、空間與形象的相互作用。所以，線的感覺，不是人們一般理解的單線之詞義，而是線所組合的形。線性美的意義即顯于此。對“線性”的理解，是從陶者經過長期實踐的自我積累和多方位的考量、研究以后反復提煉、體悟中自然萌生的，是從陶者內在意識對外在物質的獨到表述。由于對線性美的理解程度不一，從陶者做出的造型，雖同是器物，卻在陶瓷型體線性美上，則大相殊異，有凝煉古拙，有端莊雍容、有天然渾成等視覺感受。進而產生自然協調、呼應有致、輕重有變、氣韻貫通的審美意識。優秀的陶瓷藝術品，以其流暢的線韻、充沛的線勢與高雅的線體名垂千秋。

　　二、陶瓷藝術造型的形體美

　　陶瓷藝術造型形體之美具有著廣泛的含義。從器物功能上說，它應該從屬人體工程學；從材料上說，它應符合材料成型、復制、燒成的特性；從造型上說，它應遵從力學原理及泥性。歸根結底，應該是一個和諧統一體，進而達到各得其所、恰如其分、相得益彰的審美要求。

　　陶瓷藝術造型，無論單純還是復雜，在形式處理上，局部與局部、局部與整體，整體與局部之間，應取舍得當，使整體統一合理，符合內在和外在的視覺和心理的互相照應。使單純造型不致乏味、復雜造型不致繁縟。有些陶瓷藝術器物造型雖然簡單，但卻富有韻味，形式感強。其實越簡單的造型越具有其審美意趣的包容性，因為它的造型影象感是明確的，它以概括性很強的外在審美線性，推出讓人贊美的器型。如我們熟知的元代將軍罐造型。其外形非常簡潔、明快。但能顯示蓋部厚實、有莊重勢；肩部方圓，有上升勢；腹部渾圓，有橫展勢；下腹挺拔，有崇高勢。整個型體端莊、穩重，轉折明確、方圓有度、起伏有致、自然天成。無論視覺還是觸覺，都會使人感到清晰、明快、穩固的審美意趣。

　　三、陶瓷藝術的釉色之美

　　釉色的豐富，自明清以來，豐富多彩。我們說五顏六色、璀璨多姿的陶瓷釉色，凝聚著古往今來技藝人員的聰明才智，或熱烈、或奔放、或沉穩、或雅靜，體現著火的藝術及人類審美的心智。漫長的陶瓷歷史，歲月滄桑，積淀著陶瓷之路釉彩的輝煌。陶瓷釉色之美，以光、色、透、潔的審美特性令人遐思、心愛。光者，晶瑩、閃亮、奪目生輝；色者，純靜瑰麗、內蘊豐富；透者，清澈如玉，貌如乳汁；潔者，平滑無瑕，蘊含內秀。陶瓷造型因釉而出光彩，被歷代收藏家稱為“類寶石”，倍受珍愛。

　　陶瓷釉彩之美，直接道出中國各窯場的風采。汝窯有“雨過天晴云破處，這般顏色做將來”之說，她像望門貴族、大家閨秀般端莊而有內涵；鈞窯瑰麗如朝霞，官窯釉厚似凝脂，哥窯冰裂見神秘。不同的釉色，給人以不同的感受。平滑、光鮮、苦澀、凝重、陰冷、輕松、火熱、溫存等一切人的心理反映，都會因釉色觀感而有所變化。藝術陶瓷釉色絢麗如詩般美麗，深深地打動著愛美人的心。

　　四、陶瓷藝術裝飾之美

　　進行陶瓷藝術造型裝飾，首先要明確陶瓷裝飾是依附陶瓷造型而存在的，是為美化造型服務的，處于從屬地位，沒有陶瓷造型就無從談陶瓷裝飾。陶瓷造型有的渾厚、有的輕巧，有的質樸、有的怪異。這就要求造型和裝飾畫面必須協調一致，更好地加強造型的內在美，反之，會破壞造型固有的美。畫面裝飾的到位，不但可以使造型錦上添花，更能充分顯示藝術陶瓷器物的意境美。

　　寫意青花氣意的咨縱、流利，雖著筆不多，卻意境深遠。其線飾、分水敷染、點畫、筆筆意到，形象率真，與造型留白處你中有我，我中有你，相得益彰。寫意青花常常就是以小見大，以少勝多。畫面的藝術處理也是應造型而設，應造型而作。畫者的意趣全在把玩、經營造型范圍中的黑白灰、點線面的構成要素，達到抒發胸中意氣之目的。與寫意比肩的工筆瓷畫（如粉彩、新彩、五彩、工筆青花）。精細是瓷畫工筆的標志性特色。大到亭臺樓閣，小到鳳釵綺紋，都得描繪得精細入微，一絲不茍。以逼真地再現自然之物，現實之物。烘托一種人間情趣，這是優于其它畫種的方面。當然，光有非常嫻熟的繪畫技巧是不夠的。工筆畫家還必須具有組織審美裝飾的能力。藝術的個性就是裝飾技藝應用的首要條件。不然，就會落入畫匠之地，也就無法談主動去裝飾處理陶瓷器物了。藝術的審美也會因此而缺席。所以說，能畫出具有藝術感染力，與觀眾進行交流，產生共鳴的藝術陶瓷裝飾，必須是作者飽含強烈的思想感情，有藝術沖動的創作意志，才能使作品保持長久的吸引力，受到人們的喜愛，長存于人間。

　　陶瓷藝術的造型裝飾，追求清新雅麗的審美意境表達，是每個從陶者一生求索的事業。陶瓷藝術造型畫面裝飾以其精美的圖案、豐富的色彩、獨特的工藝、精湛的技藝、奇特的創意，形成了特有的陶瓷文化，呈現著與造型渾然一體的風韻，使陶瓷藝術上升到又一藝術層面，綻放光彩。

　　結束語：陶瓷藝術是中國文化的典型代表，是中國文化發展的象征。陶瓷藝術的神采和意韻，只有通過對造型、裝飾的整體去審視，才能體味其中奧妙意味。它是以線性結構組構造型姿態進行釉彩裝飾，完成如詩般意境的創造。表現了中華民族的精神和審美旨趣，蘊涵著民族文化精華，表現了東方藝術風采，具有永恒的美。

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