小學音樂教學心得體會

時間：2025-12-04 14:05:26 心得體會

小學音樂教學心得體會

　　當我們有一些感想時，就很有必要寫一篇心得體會，這樣有利于培養我們思考的習慣。那么心得體會到底應該怎么寫呢？以下是小編為大家整理的小學音樂教學心得體會，供大家參考借鑒，希望可以幫助到有需要的朋友。

小學音樂教學心得體會

小學音樂教學心得體會1

　　上一次我談了如何在小學音樂課上激發學生的積極性和興趣以及學習音樂的熱情。那么，今天我想和大家分享的是我的教后感。

　　我帶了小學二年級的音樂課，從以往的教學和學生的課堂表現來看，學生的課堂反應一直讓我憂心重重，曾一直迷惘，到底該如何上好低年級的音樂課，如何讓學生發揮自己活潑好動的天性。把學生的積極性發揮到及至，這么說當然有點夸張。

　　從本周開始，在上二年級的音樂課時，我主要觀察了部分學生的心理。發現孩子們對于新鮮事物格外的感興趣。特別是課本上的圖片，通過我對圖片的解釋，讓孩子們能夠真正看懂圖片所描述的內容。

　　因此，在本周的音樂課教學課上，也就是第三單元的第二課時，歌曲《兩只懶烏鴉》的教學。我主要采用了學歌與游戲相結合的教學方法，發現這樣來施教，是一種輿教與樂的最佳方式。特別是今天這節課，開始上課的時候，學生無論如何也不跟你配合，甚至不去理會你說什么做什么。面對這樣的境況，做為老師的你該如何處理這樣的情況？！

　　我是這樣處理的。先反復的讓學生聽錄音范唱，對于低年級的孩子來說，只有反復的聽，才能刺激他的活躍腦細胞，先讓他對音樂產生足夠的興趣，然后告訴他把歌曲唱會了之后，老師會帶著大家做游戲，這樣一來孩子們的勁頭馬上大增，不僅僅是與你配合，而且是拼命的想要表現自己，想讓老師發現他，讓他來做游戲。經過分句教唱之后，讓孩子們跟原唱再唱幾遍，然后播放歌曲伴奏，請會唱的孩子主動嘗試自己跟伴奏演唱，教師用游戲來激勵孩子們的表現熱情，孩子們的積極性可想而之了。

　　總上所述，最后具體的將演唱歌曲與游戲相結合，感興趣的孩子們踴躍舉手。這樣的課堂效果顯而易見。

　　“器樂教學可以說是通往更好體驗音樂的橋梁”,美國音樂教育心理學家詹姆士莫塞爾一語道出了器樂教學的寶貴價值。排笛以其音色優美，便于攜帶，易學易吹等優點，成為我校三年級學生音樂課堂樂器。如何在新課程改革背景下進行排笛教學呢？我總結了平時課堂教學中的一系列措施與同行們共享：

　　一、營造氛圍，激發興趣

　　美國心理學家布魯納說過：“興趣是一種特殊的意識傾向，是動機產生的重要原因。”在排笛教學中，應把培養學生的興趣貫穿于教學始終。記得在上第一節排笛課的時候，我給孩子們欣賞了由馮明德老師演奏的排笛曲，那清麗婉轉的音色和富有詩意的旋律深深吸引了每一位學生。看到他們一個個好奇渴望的目光，我及時抓住時機，拿出排笛，向學生介紹其構造特點，并富有激情地示范，講解演奏姿勢、方法。這個看似簡單的樂器竟能吹出如此悅耳美妙的旋律，著實讓他們覺得神奇。這一過程中，學生始終保持著旺盛的學習熱情。興趣是最好的老師，這無疑是給排笛的教學開了個好頭。

　　然而，孩子對于樂器的好奇心是有限的、不穩定的，容易轉移和消失的，如何能讓學生在后續的學習中持續保持學習的欲望，能從排笛的學習中感受到樂趣，并將其當成一項樂事來做呢？我們可以試試，將練習“游戲化”，讓枯燥的練習變得有意思。如初學時，可以用“給音符找家”的游戲來認識每個音的位置，認準了音符的家，再去按門鈴，音符才會給你開門，千萬別冒失地找錯音符。教學中還可以引導學生把樂器當成自己的朋友，如在演奏排笛時，有的同學不注意控制音量，吹奏的聲音很刺耳，可以啟發學生，要跟排笛交朋友，必須溫柔親切地對待它，它才會喜歡你，才會發出美妙動聽的聲音，否則它會不高興，會痛苦地尖叫。俗話說：給點“顏色”，學生就能自己“開染坊”。隨著排笛教學的深入開展，我們可以創造機會，為學生提供展示的舞臺，秀一秀自己學習的成果。

　　二、規范常規，養成習慣

　　德國教育家赫爾巴特說:“如果不堅強而溫和地抓住管理的緩繩，任何功課的教學都是不可能的。”合理、有效的課堂常規管理，是把握課堂教學的法寶，是達成教學目標的有力基石。在進行排笛教學時，課堂常規顯得尤為重要。試想，上課時學生們毫無章法、自由隨意地吹響排笛，課堂一片混亂，教學效果可想而知。建立良好的課堂常規，對于排笛教學的順利進行是非常必要的。而課堂常規不是一朝一夕就能形成的，教師需要在課堂上建立科學的管理機制。我總結了以下幾點：

　　（1）起立、坐下、安靜都要訓練學生看指揮，不同的指揮手勢代表不同的要求，學生才能愉快、有紀律地進入狀態認真學習。

　　（2）使用紅綠燈指示牌。學生看到綠燈指示牌，開始自己練習，看到紅燈指示牌時，立刻停止，認真聽老師講解。

　　（3）規定學生將排笛統一放在規定位置，如老師在講解時將排笛平放在雙腿上等。

　　當遇到調皮搗蛋的學生時，教師要采用人文管理機制。兒童的天性就是好動，在課堂的特殊時刻，要及時“調頻”、“換擋”，喚回暫時”離開課堂“的孩子。一般來說，調皮的孩子情商是比較高的，他是想用自己的行為引起老師和同學的注意，教師要多關注他們，多從正面引導，多給予鼓勵，如：讓他們做小助手，看看誰忘帶排笛，看看誰上課認真；還可以讓他們充當小譜架，為演奏的同學唱樂譜，這樣不但不會影響其他同學，還學會了樂譜，課堂上沒有了體罰、訓斥，呈現出和諧的氣氛。

　　三、循序漸進，扎實基礎

　　排笛教學是一個由淺入深、由易到難的過程。教師要根據學生的能力，整體把握學習的`進度和節奏。教師可以從正確的演奏姿勢，氣息的練習開始，再到吹奏方法技巧，根據學生學習的實際情況，適當增加吹奏的難度，先慢后快，先從樂句學起再過渡到樂曲的練習，不能急于求成，必須一步一個腳印，踏踏實實，循序漸進地練習。

　　想要學好排笛，必須要訓練基本功，打好扎實的基礎。教師要選擇恰當的教學形式和靈活的教學方法來調動學生學習的積極性。氣息訓練是排笛教學的重點，掌握平穩自然的運氣方法不是一件容易的事。吹奏時，需要深呼吸，必須要把氣吸到腰腹部。深呼吸看似簡單，但練習起來很抽象，不容易被學生理解。教學中常采用“聞花”方式來練習。可以引導學生想象面前有一朵美麗芳香的鮮花，讓學生從聞花的過程中感受深呼吸的狀態，這樣，枯燥的練習變得直觀而有趣。教師在練習中要重視學生的感受，注意先感后悟，發揮學生主觀能動性。在進行速度練習時，先觀看一段視頻，一列火車從車站出發，先是緩慢行駛，然后加速，到達目的地時，慢慢減速，然后停止。然后請學生試著用排笛來表現，不但讓學生理解了速度的變化，還豐富了學生的排笛表現力。

　　四、因材施教，小組互動

　　《音樂課程標準》指出：“義務教育階段音樂課的任務，不是為了培養音樂的專門人才，而應面向全體學生，使每一個學生的音樂潛能得到開發并使他們從中受益。”排笛教學要面向全體學生，就必須承認學生之間存在差異。學生的音樂基礎有高低，接受能力有強弱。教學中要做到“齊步走”很難，必須考慮到學生的實際水平和接受能力，既要滿足基礎比較好的學生的學習要求，又要兼顧到基礎比較弱的學生，讓他們能通過自己的努力和老師、同學的幫助而縮小差距，逐步趕上大家的步伐。對于一般學生，可以安排練習比較簡單易學的曲目，幫助他們樹立學習的信心。對于尖子生，則在基礎曲目練習的同時，提出更高的要求，演奏難度相對大一些的曲目。讓學生各有所學，各有所得。另外,我們常常開展小組間的競爭，評優活動，增強了學生的集體榮譽感，培養了他們的團隊合作能力。

　　總之，排笛的學習，讓學生多了一件表達音樂美的工具，使學生更貼近音樂，潤物于無聲之中，給小學音樂課堂注入了新的生機與活力。

小學音樂教學心得體會2

　　音樂教學是是啟迪智慧、陶冶情操，使用學生身心健康，提高綜合素質的重要課程。通過對新課標的學習和研究，結合我的教學經驗，談一下我的教學心得。

　　第一，貫徹因材施教，分類施教。素質教育要求教學以教師為主導，學生為主體，引導學生自主學習，以注重培養學生的發展能力，創造能力。首先要了解學生。各個學生的先天素質、主觀能力和基礎等都不同，同一個年級的班與班之間，同一個班級的各學生之間在學習音樂上存在明顯的差異。在教學中既要面向全體學生，又要考濾到各級各類學生的實際水平和接受能力，既要滿足藝術基礎較的學生的學習要求，又要兼顧基礎較差的學生能逐步跟上，縮小差距，甚至藝術能力有某些缺陷的學生，更要給予幫助和指導，使全體學生都能積極地、自信地參加各種藝術活動。其次要根據學生的實際情況制定學習策略，分層教學。如可以讓音樂素質較強的學生上課的時候給大家為大家做示，這樣既提高了學生的情趣，對其他的學生也是個觸動。對中等的學生，要保證他們踏實準確的完成本課的知識。對音樂感知較差的學生，要幫他們降低難度，有選擇的進行學習，能夠將課本中最簡單的音樂知識學會就可以了，不給他們施加太大的壓力，循序漸進，逐步提高，以免他們對老師，對音樂課失去情趣。

　　第二，要調動學生情感。小學生模仿能力強，喜歡游戲，作為一名音樂老師，我們應該大膽地放開學生的手腳，引導他們把音樂轉化成自己情感化的想像世界，用簡潔的肢體語言去體會音樂的蘊涵。因為肢體語言是情感的表現。在音樂欣賞教學中則可以用肢體語言帶動學生的情緒變化讓其更深刻地體會音樂中所表達的情感與情緒。同時，要加強師生合作，強化體驗。學生音樂能力的培養離不開活動，只有學生主動參與學習之中，才能進行情感體驗。這個活動是指新授的教學活動，包括教師的主導作用及學生的主體地位。要開放課堂教學，促進空間及時間上的靈活性、學生思維活動的活躍性、組織形式的多樣性，為學生創造一個寬松的課堂氛圍，使學生在動眼、動耳、動腦、動口、動手、動心中進行體驗，學會創新，充分調動學生的情感，提高學生的學習熱情。

　　第三，要利用學校現有多媒體資源提高音樂教學。多媒體技術作為一種全新的教育手段，正出現在小學音樂教學中。它突破了傳統教學在時間、空間上的`限制，大大開闊了學生的音樂視野，通過生動形象的畫面、言簡易賅的解說、悅耳動聽的音樂，使學習內容變枯燥為形象，圖、視頻、動畫栩栩如生，猶如身臨其境，激發學生對音樂學習的興趣，引起感情上的共鳴，豐富教學內容，拓寬教學視野，激發學生思維。更的調動了學生的積極性，使學生們保質保量的上每一堂音樂課。創設音樂教學情境，目的是培養學生良的審美心境，喚起學生的音樂審美注意。在音樂教學的不同階段起著不同的作用。例如我在在對學生聲音的訓練中，我運用多媒體通過現場錄音回放方式，提高學生對自己的聲音的直觀了解，把抽象的現象形成具體的東西，學生也就學的有趣，學的也用心了。

　　第四，要及時點評，及時總結。每一節音樂課后，教師應采取綜合評價方式，關注學生對音樂的興趣、愛、情感反應、參與態度和程度，促進學生發展。一方面是可以組織學生自己討論總結，然后推選同學上臺讀感想、談收獲。另一方面是教師要作總結，整理本節課學習目標，鼓勵學生熱愛音樂、熱愛學習、熱愛生活。總結性發言要緊扣教學內容和目標，對學生提出建議或希望，使學生記憶在心，并能在今后的學習中得到提高。

　　總之，我們要善于總結，善于回顧，發揚的，取長補短，結合實際情況，更地實施教學任務，更地開展音樂教學工作。

小學音樂教學心得體會3

　　關鍵詞：微課視頻教學，小學音樂課堂，學習氛圍，學習效果

　　微課的出現改變了以往的教學情境，憑借其獨有的特點，豐富了教學手段和學習方法，讓學生對于音樂更加有興趣。文中就微課點亮小學音樂課堂教學進行了簡單的介紹，希望可以幫助提高小學音樂教學效率，讓學生的審美能力得到提高，情操得到更好的陶冶。因而，文章針對小學英語課堂教學中微課資源的利用狀況展開分析，就具有很強的現實意義和社會意義。

　　一、利用微課視頻教學，構建趣味音樂課堂

　　由于小學生都比較喜歡玩游戲，所以教師在教學中可以充分利用這一點，讓音樂課堂成為學生游戲的樂園，這樣能讓學生更加積極主動地參與到音樂學習中，同時由于對游戲的興趣，而更加認真學習，起到良好的學習效果。例如，在學習《采蘑菇的小姑娘》時，就可以利用游戲進行教學。但是游戲的規則和技巧需要教師細心講解，但是由于學生理解能力不強，所以如果依靠口述會很浪費時間。這個時候，教師就可以引入微課進行教學，在網上查找一些教師在教授《采蘑菇的小姑娘》時開展的游戲視頻，然后讓學生觀看，了解游戲的規則，并且體會其中的樂趣。然后教師可以帶領學生進行游戲，并根據情況進行適當改動，讓游戲在學習音樂中進行，在游戲中學習這首音樂，以歡快的心情學習，提高學習的效率，同時促進學生健康、快樂地成長。

　　二、創設良好的音樂學習氛圍

　　由于許多學校的音樂教學設備不足，演奏出來的音樂也就會缺少樂感。所以在課堂教學的時候就顯得缺少意境，也就沒有學習音樂的氛圍，這會嚴重影響音樂教學的效率。例如，在學習《搖籃曲》這篇音樂課文的時候，有的時候會因為沒有小提琴，就會用別的樂器代替，雖然學生可以掌握基本的音樂知識，但是缺少了音樂意境。這個時候，教師可以引入微課，在課上播放一些用小提琴演奏《搖籃曲》的視頻，讓學生體會一下意境，同時也可以播放一些背景音樂，創設一種輕松的氛圍，讓學生逐漸投入到音樂學習之中，感悟音樂的魅力，從而喜愛上音樂這門學科。

　　三、掌握節奏，優化學習效果

　　在音樂中，最重要的就是節奏，缺少節奏的音樂就不能稱之為音樂。所以，在音樂教學過程中，培養學生的節奏感是非常重要的，并且應該讓學生能得到持續的節奏訓練，熟練掌握這個重要的環節。但是在課堂僅僅進行節奏的訓練是不可能的，同時每個學生在節奏掌握中也是不一樣的，所以這就給教師訓練學生的節奏帶來了很大的困難。為此，在節奏中引入微課教學，在視頻中讓學生去感悟節奏，找到節奏練習的重點和難點，讓微課中強烈的'音樂感來降低學生學習的難度，保證學習的效率。

　　例如，在學習《讓我們蕩起雙槳》這篇音樂課文的時候，教師可以通過微課中的視頻，讓學生在視頻中找節奏，在視頻中慢慢解決難點。同時，視頻中會有蕩起雙槳的畫面，有利于學生更好地感受其中的樂感，在充分欣賞之后，學生就會更加容易掌握音樂的節奏。

　　四、微課充實高效，彌補不足

　　在小學音樂教學過程中會遇到很多問題，影響教學的具體實施。例如，有的教師教學水平有限，所以很難讓學生準確掌握音樂知識，這樣就會讓學生在小學階段的音樂學習就受到影響，這對于學生以后的學習會產生很大的影響。同時，因為小學音樂教材上內容有限，所以學生所能夠學習的知識是有限的，這樣就會對學生的音樂學習產生阻礙。通過引入微課，能夠有效解決這些問題。首先，在網上可以找到許多非常優秀的教師甚至專家的教學視頻，能夠有效地彌補教師水平有限的缺陷。同時，網上適合小學生學習的音樂也有很多，可以當作拓展來讓學生去傾聽和欣賞，對于提高學生的審美能力和理解能力會有很大的幫助。

　　綜上所述，微課的應用使小學音樂教學的效率得到了穩定的提升，學生的審美能力得到了很好的鍛煉，對于學生以后的發展起到了促進作用。同時，由于小學生的自制能力和理解能力比較差，所以在音樂學習過程的效果不夠理想。通過引入微課，利用其強烈的感染力和生動形象的優勢，使學生熟練地掌握了音樂知識，并且有效提升了音樂能力。

小學音樂教學心得體會4

　　大學畢業后我參加了縣里的特崗教師招考，并且通過了面試成為一名村小的語文老師。在學校里我除了教學生們的語文外，還教他們的音樂。在這個不大的校園里，有著較多的學生，而僅是我的一個班就有九十一個，這也是我平日里忙不過來的原因。在這個大家庭里，我和孩子們一起學習，一起成長。我教他們文學知識，讓他們感受和了解我們民族文化的博大精深和淵遠流長；授其樂禮，讓音樂釋放每一天疲憊的心情，通過音樂讓他們體會生活的真諦，和歌曲中的百態人生。而辛勞背后的歡聲笑語則是我們付出后收獲的璀璨晶石。

　　一直以來我就對教師這一崇高的職業充滿著羨慕之情，身邊的老師們就是我心中的榜樣。進了大學的校園，我選擇了音樂系，因為我喜歡它；同時我也為之付出了我所有的空余時間，目的就是為了學好它，另外也想通過音樂來影響我們的思想和生活方式。然而參加工作后，我發現很多東西并不是我們想象中的那樣，雖然有心想把所有的事都做得盡皆完美，但是竭盡全力之后我只能做到盡量平衡。

　　作為村小，不像城里的學校那樣有著優越的硬件設施，我們擁有的樂器僅僅是一臺電子琴，一臺看上去很久沒有人撫摸過的——而我和它從上班的第一天起就結下了深厚的情緣。每次學校有活動，它總和我一起出現。而它和我那些可愛的小學生也成了朋友，有些同學還

　　會在課間休息的時候悄悄的彈起它。每逢音樂課，我就會用它來給我的學生彈奏樂曲，給他們講音樂的文化，講那些傳承了一代代老藝術家們心血的樂章，然后唱在一起，笑在一起。而我的學生們也因此愛上了它和它演奏出來的優美的旋律。

　　我之所以會這么的執愛音樂，甚至想把它帶給我身邊的每一個人，不僅僅是因為它能放松我們的心情，更重要的是它能改變我們的生活，改變我們的思維方式，能把我們的心緊緊的聯系在一起。比如說，一首憂傷的樂曲可以讓你潸然淚下；同樣一曲歡快的大調也能讓你心情舒暢。而我們所感受到的歡喜、憂愁不也正是作家們那時那刻擁有的心情嗎？

　　我們的民族自古就有重視音樂教育的優良傳統，許多的思想家和教育家早就提出了“唯樂可以治國”的思想。先圣孔子說“興于詩、立于禮、成于樂；凡音之起，由人心生也，人心之動，物使之然也……是故先王慎所以感之音”，他認為事物觸動了人的情感從而產生了音樂，音樂又反過來觸動人的心靈，升華人的情操。通過音樂的教化可以培養人建立正語、正見、正精進、正思維，進而達到明德、正心、修身，而后齊家、治國、平天下。

　　音樂之所以有這么大的魅力，并不是因為它優越于其他學科，反而和其他學科有著密切的聯系。貝多芬曾經說過：“音樂應當使人類的生活爆發出火花。”是的，音樂作為一種特殊的語言，在情感的表達和溝通上有著得天獨厚的優勢。它能引起人們心靈的共鳴，喚起相同的感受，從而在精神的溝通和交流中傳遞友誼，它和其他學科門類

　　形同姊妹，你中有我，我中有你，交相呼應，共融共興。無論是哪一種藝術形式，可謂殊途同歸，都是從同一源頭流出，各自奔淌，風回路轉，最終又匯入同一海洋。通過音樂能夠反應特定時代、社會階層的內容，從而揭示出該時代及其同代人的典型社會心理特點和文化背景。然而一個民族音樂內涵的情感與精神，往往是它的靈魂和思想、智慧的發源地。不同民族、不同時期的音樂反應了當地的獨特文化和思想。

　　所以音樂教育不只是教會學生唱一些歌曲，在音樂課上，我們要培養的是學生的藝術素養，提高孩子們對藝術的興趣，能通過藝術來體驗生活、體驗人生。最新頒布的《中小學音樂課程標準》中指出：“音樂與相關文化是音樂課人文學科屬性的集中體現,它涉及到音樂與社會生活,音樂與姊妹藝術等, 是直接增進學生文化素養的學習領域。它有助于擴大學生音樂文化視野，促進學生對音樂的體驗與感受，提高學生音樂鑒賞、表現、創造以及藝術審美的能力。”歌劇大師瓦格納曾經說過：“藝術永遠是社會制度的一面鏡子”。音樂教學不僅是音樂的學習，同時也是文化的學習。學校音樂教育不是培養音樂家,而是要培養學生對音樂的興趣,提高他們的藝術素養。所以要讓孩子們學習音樂與相關文化知識,在感受與鑒賞中充分表現,充分發揮創造力，在音樂教學中，我們可以引導學生把音樂作品的內涵拓展到相關文化中去，豐富學生的藝術感受和體驗。并為他們今后的成長發展打下良好的基礎。因此在音樂教學中進行相關文化的教學和滲透，應成為音樂教學的重要內容。

　　當今面對日益發展的流行音樂的猛烈沖擊，而學校擔負著培養祖國接班人的戰略重任。因此學校的音樂教育必須堅持弘揚民族音樂文化為主的原則，達到育人的'目的；而流行音樂重在娛樂，表現樹人的思想內涵較少，不利于青少年正常發育的東西較多，因此不應該納入課堂作教材。同時學校要重視音樂欣賞課的教學。要把民族音樂放在重要的地位，但也不能排斥外來的健康的音樂，要使學生既欣賞到典雅的民族音樂之美，也能欣賞到情感強烈、節奏變化對比大的現代音樂之美。

　　作為教師，我們站在了教育的第一線，肩負著傳承民族文化和民族精神的使命，所以我們責任更加重大。我們工作的質量直接影響到學生的學習成果，影響到他們對人生，對社會的態度，鑒于此我們應該不斷完善和提高我們自身的素質。要做到認真的教，同時也要做到有所教。

　　首先，音樂教學最大的目的是給人以美的享受和感染。我們不能只滿足于教學生唱會一首歌，重要的是要啟發學生準確地表達出歌曲的感情和藝術形象，進入歌曲的意境，用自己的真情去演唱和體味。只有這樣，學生才能進入表現音樂的最佳狀態，唱出的歌聲真摯動聽，從而具有強烈的感染力和生命力。要做到這一點，那就要使學生充分理解歌曲的內容。對于理解能力差的低年級學生來說，如果教師僅用抽象的語言去引導學生理解歌曲是遠遠不夠的，教師要把音樂同學生的生活融為一體，結合他們生活中熟悉的事物和詞語，作形象的比喻和講解，把歌曲蘊涵的豐富情感和藝術美挖掘出來，激發學生學習的

　　興趣，引導他們將整個身心投入到唱歌中去，正確地、創造性地表達出歌曲的情感和藝術美。去年的六一兒童節我給他們排練了一首二聲部的《好一朵美麗的茉莉花》，開始大家都沒有狀態，因為都沒有見過茉莉花是什么樣子的，感受不到它到底有多美。為此我就讓他們下來收集有關茉莉花的材料，然后把我準備好的圖片給他們看，讓他們了解茉莉花的形態特征和花的生活環境、生活習性，又讓他們回家后買一包茉莉花茶，泡上一杯，從騰騰的蒸汽中感受花的清香，這樣一來不僅涉及到了我們中國的茶文化而且也讓他們理解、找到了感覺，在訓練中不管是聲部間的插入或是音準的把握、情感的起伏都拿捏得比較的到位。演出的時候伴著鋼琴的響起便以優美的歌聲打動了臺下的評委老師和同學們，得到了比賽的第一名，至今那首充滿童年夢想的曲子依然縈繞在耳畔，“??好一朵美麗的茉莉花，芬芳美麗滿枝椏，又香又白人人夸，我有心摘一朵，又怕別人將我罵??”。

　　其次，我們教學中還要引導學生做表演，增強學生學習的興趣。表演與音樂是緊密聯系的，表演是教學中倍受學生喜愛的內容之一。低年級學生活潑好動，每學一首歌曲，我都根據歌詞內容啟發他們進行律動或表演，以幫助他們更好地理解歌曲，記憶歌詞。在啟發學生表演時，我是這樣做的：第一啟發學生進行即興表演；再根據學生表演編排一套好的動作教給學生；最后在個別檢查，在這過程中學生常常會被一些漂亮的動作和優美的造型所吸引，教學里常常會自發地爆發出熱烈的掌聲。臺下的“觀眾”紛紛舉手要求上臺表演，連平時最膽小的學生也躍躍欲試，臺上的表演者因此更加起勁，課堂氣氛達到高

　　潮。這樣一來，不但培養了學生的表演能力，加深了學生對歌曲的理解，而且也增強了學生的學習興趣。

　　最后，在音樂教學中，如果要讓學生人人都積極參與，并能充分發揮其主觀能動作用和創新思維，這還需要教師用愛心鼓勵他們大膽探究，大膽創新。要允許學生根據教學任務有獨立的創作和實踐，讓每個學生的思維不受限制，對學生每一個思維的閃光點都給予充分鼓勵。心理學家研究證明：當學生的行為表現受到教師的肯定、激勵和贊賞時，他們就會產生愉悅、積極主動的情緒體驗，就會以飽滿的熱情、百倍的信心，投入到學習中去。

　　重要的一點，除了給他們鼓勵外，最能代表你水平的專長千萬不要放棄，學生對你一輩子的尊重或者將來影響他們讓他們具備某種音樂特長的，也許恰恰是因為看過了你的一次演奏或演唱。

　　通過以上的分析我們了解到，通過音樂可以讓我們體會到人與人，人與自然，人與社會的和諧關系；體會人類蓄含于音樂中的各種各樣的情感；還體驗到作者感受生活、感悟世界的方式；從而增添我們參與世界事務，參與生活的意識和個性。對于小學生年齡小生活經驗、體驗少，而新編的音樂教材中的內容又包含著各樣的豐富的情感、體驗，針對諸多情況，我認為，利用與音樂相關的文化能很好地幫助我們解決這一難題。我們必須認識音樂與相關文化的深層關系，在音樂教學中，利用這種深層關系來幫助我們引導學生理解音樂。所以說音樂和相關文化是密不可分的，音樂不能孤立單獨存在，否則那就成了一種機械式的訓練，學生也就成了演奏機器，同時也會失去學習的

　　興趣。因此我們應在音樂課上通過文化的滲透提高學生的學習興趣，即增長知識學生也得到自身文化素養的提高。

　　行諸于文，僅是拋磚引玉，望與同仁共同探討。

小學音樂教學心得體會5

　　小學音樂課教學是小學根底課的一個重要組成局部，其目的是為了提高民族的音樂文化素質。音樂教育不但可以培養學生對音樂的感受力、鑒賞力、表現力和創造力，也能培養學生的優良的品德和情操，還能使他們的智力得到開展，非智力因素得到提高。同時，能夠促進學生身心健康地開展。

　　我在教學中一直認為，德育、智育、體育、美育是相互滲透，相互結合，相互促進的。所以，但凡小學階段所開設的課程，只有課程設置節次的多少之別，并無正副課之分。只要是學校分配的課程，都得無條件的完成任務。

　　總之，音樂教育不僅具有輔助、強化德育和智育的功能，還具有德育和智育所不能替代的獨具的教育功能。音樂教育對于培養學生德智體全面開展有著重要的作用。小學階段的音樂教學包括課堂教學和課外活動兩大方面，結合我校音樂課教學設備和學生的音樂根底，實際上現階段我們主要以歌唱課為主。我的具體做法是：

　　一、指導學生熟讀歌詞

　　在進行完歌曲范唱以后，可指導學生用比擬標準、流利的普通話進行朗誦歌詞，要注意咬字、吐字的準確度和清晰度，要求字正腔圓。同時根據歌詞的內容向學生進行愛國、愛黨、愛社會主義等方面的思想品德教育。

　　二、引導學生理解歌曲的.情緒

　　在一首歌曲的左上角往往出現如“親切地〞、“歡快地〞、“深情地〞、“熱烈地〞、“莊嚴地〞等等歌曲情緒，可讓學生結合歌詞含義，在歌唱時力求處理的恰到好處。

　　三、讀譜訓練

　　在識譜時先給學生標準音，即歌曲的調號。當學生按標準音唱有一定的困難時可進行音階訓練。由于學生音域窄，確實難以到達標準音時可以適當降調，并鼓勵學生要經常練習音階，到達拓寬自己音域的目的。

　　四、教唱歌詞

　　這一步是前四步的綜合訓練。首先教師應泛唱二至三遍讓學生視聽，對于較長或難度較大的樂句可以先分小節教唱在連接起來唱，以至圓滿完成全部教唱。在學生對本歌曲沒有完全學會之前不能讓學生練唱，因為學生自己識譜能力有限，一旦個別樂句唱錯，那么難以糾正。此外，根據不同年齡段所掌握方法的區別，我采用以下幾種教學法，教學效果顯著。

　　1、對于一、二年級學生來說，自制力差，但動感極強，于是我采用“律動教學法〞，即將每節所學歌曲以律動的形式來進行，這樣即省時又省力，還提高了學生學習的積極性。

　　2、對于三、四年級的學生來說，有了一定的自制力，但識譜能力較差，我采用“聽唱教學法〞，即在學習過程中，充分發揮學生的聽力，在反復視聽的過程中來完成教學任務，效果不錯。

　　五、用多種方法，努力提高學生對音樂學習的興趣

　　針對本校特點，配合新課程改革，在學習音樂教材的同時運用數碼鋼琴進行音樂教學，激發學生興趣，提高課堂效率，具體為：

　　1、在音樂欣賞課上，有些樂曲可以利用學校現有的樂器，結合新課程標準上的要求，給學生示范演奏，改變以往放錄音讓學生單純欣賞的教學方法，使學生在欣賞的同時，既開拓了視野，有提高審美能力。

　　2、在音樂理論知識的教學方面，為防止單純學理論的枯燥，利用情境聯想教學，讓學生逐步理解和掌握音樂知識。例如音符實值的學習，通過模仿動物叫聲的長短來區分不同的音符，這樣一來，學生會比擬容易掌握。

　　3、利用多媒體、電視、音響等不同教學設備，欣賞大型的交響樂和民族管弦樂作品，讓學生進一步了解和感受音樂。

　　4、課堂上，讓學生上臺演唱，培養他們的參與、實踐能力，學生情緒高漲，使音樂課上得更加生動活潑。

　　以上是我在教學過程中的點滴體會，真切的希望能有更多的學生來喜愛熱愛音樂。

小學音樂教學心得體會6

　　識譜唱譜是音樂課課堂教學的重要資料之一，但課堂上能使孩子們興高采烈的往往是唱歌、律動、游戲，一旦讓他們識譜，頓感索然無味，課堂氣氛也會出現冷場，音樂情感美的熏陶無從談起。

　　音樂新《課標》指出：要求學生具有必須的識譜潛力，規定了不一樣學段不一樣的要求。因此，識譜教學要貼合音樂學習的規律，它是學習音樂的工具和手段，而不是音樂教育的目標。那么在音樂教學中如何有效的使用這個“工具”呢，我根據自我一些教學實踐，反思如下：

　　一、用先唱歌后識譜的方法強化聽覺

　　音樂學習的各個方面都涉及到聽覺的作用，識譜的根底也就應首先放在聽覺潛力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的.感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握音準的概念。所以，我提出先唱歌后識譜。

　　如：在一節唱歌課中，當學生走進音樂教室時，我用的音樂就是這天要學的歌曲，并讓學生和著音樂做簡單的律動，使學生對音樂有了聽覺上的印象，為下一步學好歌曲作好鋪墊。然后讓學生欣賞歌曲、感受音樂，從而激發起學生學習音樂的興趣。再透過讓學生唱歌，在不知不覺中解決了歌譜中的難點，使學生在識譜時降低難度，讓學生感覺識譜并不太難，從而增強其自信心，加深對音樂的熱愛。然后，再透過對歌譜的視唱、理解，又反作用于唱歌，使演唱更加完美。

　　先唱歌后識譜就是先讓學生放下心理負擔，讓學生先唱唱歌，用自我的聲音去表現音樂，從而激發學生的興趣，讓學生感到這節課是簡單愉快、有所“成就”的，而且有表現自我的空間。

　　一位學生這樣講到：“以前，老師總是對我們進展視唱練耳訓練，班上僅有幾位會樂器的同學唱還能夠，其他人都不行，太難了，我對這一點兒也沒興趣，但是此刻我們先唱歌后識譜，才上兩節課，我就會唱《白楊和小河》這首歌的歌譜，我感到十分快樂。”

　　二、利用創編旋律來提高識譜潛力

　　創造性潛力的培養就應貫穿于音樂學習的各個環節，識譜教學也不例外。創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂根本要素的各種變化和重新組合，以即興活動的方式給學生發揮創造想象的空間和時機。

　　例如：六年級上冊歌曲《黨的關心親親的哩》。這首歌曲具有鮮明的民歌特點，所以在學唱新歌之前，我將樂曲中的旋律順序打亂，以短小動機為單位排列在一起，先讓同學們聽每組動機的音高，在根據自我的感覺重新排列成流暢的旋律，并一起彈唱。

　　這樣，以聽為先導，創編為手段，然后再讓大家來聽一聽，唱一唱，這樣不僅僅提高了學生的識譜潛力，也大大調動了學生的學習心性與主動性。其實，創編旋律的形式能夠多種多樣。豐富的創編形式能讓同學們在樂趣與自我的成就感之中學習簡譜，并能能夠透過反復的演奏到達聽音訓練的作用。在潛移默化中建立起準確的音高概念，有效的增強識譜的潛力和興趣。

　　但目前這種方法在實施的過程中還是有必須難度的，需要在實踐中進一步的完善，同時也需要學校、社會各個方面的配合與協調。

小學音樂教學心得體會7

　　第一段：引言

　　音樂是人類普遍喜愛的藝術形式，作為小學音樂教學的實施者，我們肩負著培養學生音樂素養，陶冶情操的責任。在我多年的教學實踐中，深深體會到了音樂教育的重要性和美妙性。教學要想取得好成效，必須要將學生的情感、思維、知識與實際操作有機地結合起來，才能使音樂教育真正落地。

　　第二段：建立基礎

　　作為小學音樂教師，首先要為學生提供穩固的基礎。教師要依照小學生的認知規律，對基本樂理、節奏、基本樂器演奏等方面進行詳細解析和講解，讓學生在掌握基礎知識的同時，能夠真正感受到音樂的魅力。在此基礎上，要多與孩子們進行互動，讓孩子們用自己的創造性的方式進行表達，發揮他們的天賦，讓他們從實踐中更深刻地理解和感受音樂。

　　第三段：注重實踐

　　在基礎知識掌握的基礎上，音樂教學要更注重實踐。學生需要通過眼、耳、手、口、身體各方面的實際操作，才能真正理解音樂。教師可組織學生進行歌曲演唱、合奏、獨奏以及視唱練耳等練習，讓學生們感受到音樂的魅力，激發他們對音樂的興趣。同時，實踐活動可以增強孩子們的協作能力，增強班級團結性，對他們的成長有著非常重要的意義。

　　第四段：情感傾注

　　音樂是一門情感的`藝術，教學也一樣需要情感的傾注。在教學過程中，教師應該注重教學內容的設計，開展各種形式的音樂教育活動，讓學生們充分體驗音樂的情感，感受到音樂中包含的思維和靈魂。教師要從感情角度出發，讓學生們理解到音樂是可以產生情感交流的一種語言，讓此語言能夠傳遞他們內心的感受。

　　第五段：注重多元發展

　　音樂教育，在陶冶情操的同時，也能夠開拓學生的眼界。教師應該注重讓學生感受到音樂的多元化、全球化，開闊孩子們的視野，增強他們的文化素養。不僅要學生了解中國傳統民樂，也要讓他們欣賞國外的古典音樂、流行音樂等，讓學生們更加全面地認識音樂、認識世界。

　　總結：

　　音樂教學是一項充滿魅力的教學工作。在這個過程中，教師要提高自己的音樂素養，注重教學過程中與學生的互動，全面促進學生的多方面發展。這樣才能真正激發學生對音樂的興趣，提高他們的音樂素養，更好地促進他們的成長。

小學音樂教學心得體會8

　　音樂是一門學科，更是一門實踐性、創造性非常強的藝術，我在整個教學過程中十分注重突出實踐性、創造性的特點，將音樂知識技能的學習與豐富多彩的音樂活動充分結合起來，通過生動有趣的音樂再創作使學生自然而然地掌握聲樂藝術的技能技巧，從而順利完成聲樂教學任務。例如在教唱歌曲《司馬光砸缸》時，我采取小舞臺劇分組表演的形式，用打擊樂器敲出司馬光”哐當哐當”砸缸的聲音，引出故事的開始，同時讓孩子們扮成不同的角色，在歌曲規定的情景內進行即興演唱，有的扮成蒙眼睛捉人的小朋友，有的扮成圍著大水缸調皮搗蛋的小朋友，有的`扮成掉進大水缸的小朋友，當然還有一名被大家推選的小朋友扮演救人小英雄司馬光，小朋友們在表演中感受音樂的快樂，在歌唱中體會音樂的樂趣，最重要的是學會了用美妙的歌聲表達歌曲情感，自覺地將自己學到的聲樂知識充分運用到音樂實踐中去，展現自我，表現自我，在欣賞美、感受美的過程中進一步享受美、創造美。

　　總之，少年宮聲樂教學肩負著普及與提高兩面的責任，一方面由于少年宮學生來源不同，的確更有利于從中選拔聲樂藝術的苗子，培養他們逐漸走上專業道路;但另一方面，少年宮聲樂教學的任務不是培養歌唱家，更多的是為了提高孩子們的藝術素養，培養他們的審美情趣，讓孩子們通過歌唱，擁有一雙發現美的眼睛，擁有一顆體驗美的心靈，進而表現美、創造美，給這個世界帶來更多的美。

小學音樂教學心得體會9

　　一、教學思想方面：

　　作為一名教師，我留意培育自己良好的師德，關懷和愛惜每一位學生，做他們學習和生活中的良師益友，時時到處為人師表;同時仔細學習新的教學理論和教育理念，不斷的提和充實自己

　　二、教育教學方面：

　　本學期我擔當三至五年級的音樂課教學任務。在教學過程中我始終使用音樂教育所特有的魅力讓學生獨立自主的學習，發揮他們自己的才華，挖掘他們自身的潛能，激發他們的表現欲。嚴謹的教學風格不代表課堂氣氛就不活潑，在課堂上我敏捷把握學生的學生的習慣，注意學生對音樂學習的興趣培育，積極調動他們學習的主動性，通過各種課堂互動活動來制造良好的課堂氣氛，從而讓每個學生都能夠愛音樂、學音樂。

　　三、工作考勤方面：

　　我喜愛音樂，同時我更喜愛教育工作，因此在本學期的教學工作中，我嚴格遵守學校的各項規章制度，從來不由于個人的事情而耽擱教學工作，同時為了提高教學效率，充分、有效的利用工作時間來做好各項職責內的工作。

　　人無完人金無足赤，在本學期的教學工作我也發覺了自己有許多方面的缺乏，例如在專業學問方面還存在欠缺，教學閱歷缺乏，另外課外拓展活開工作的開展缺乏等，因此在新的學年里我制訂了自己的教學目標：

　　1、加強專業學問的學習，提高教學質量，豐富音樂教學的`內涵。

　　2、多與有閱歷的教師溝通學習，豐富自己的教學閱歷開展更多的音樂課拓展活動，豐富教學活動，同時摸索出一套適合自己的特長和教學方法。

　　總之，在過去一個學期的教學工作中，有收獲也有圓滿，但是我會把收獲連續發揚，讓圓滿不在連續，我會用我的全部熱忱來澆灌我深愛著的音樂教學工作。

小學音樂教學心得體會10

　　微課”是指以視頻為主要載體，記錄教師在課堂教育教學過程中圍繞某個知識點或教學環節而開展的精彩教與學活動的全過程。“微課”的核心組成內容是課堂教學視頻(課例片段)，同時還包含與該教學主題相關的教學設計、素材課件、教學反思、練習測試及學生反饋、教師點評等輔助性教學資源，它們以一定的組織關系和呈現方式共同營造了一個半結構化、主題式的資源單元應用“小環境”。微課相對于其他的多媒體而言，教學時間較短，教學內容較少，資源容量較小，資源組成結構“情景化”。

　　微課教學作為一種新型的教學手段和學習方式，把錄音機、電視機、錄像機等各種電教設備，結合在同一個微課之中，操作簡單易行，可實現不同教學方式的切換。微課打破了小學音樂課堂教學的時空限制，創設更為客觀真實的、有效的教學情境，通過課內微小視頻的播放學習，能有效幫助學生理解歌曲內容、豐富情感體驗、解決節奏疑難、培養音樂興趣、提高音樂審美能力、理解音樂歷史與相關文化知識等，能充分發揮學生的主體性、教師的主導性，提高教師的教學水平和學生的學習效率。

　　音樂課程標準明確指出：強調音樂實踐。音樂課的教學過程就是音樂藝術的實踐過程。通過音樂藝術實踐，增強學生音樂表現的自信心，培養良好的合作意識和團隊精神。在信息技術飛速發展的今天，利用微課輔助課堂教學，設定生動有趣的創造性活動內容，增強學生的審美意識、創造意識，提高音樂課堂教學效率，已成為大勢所趨。

　　微課在音樂課堂教學中的'具體運用：

　　一、微課在音樂游戲教學中的運用

　　在平時的低年級音樂教學中經常會穿插一些趣味性的音樂來輔助教學，但是有時候會弄巧成拙，沒有達到預期效果，究其原因可能是因為音樂游戲規則講解不到位或者是學生理解不透，這樣教學效果就會很一般。例如：學生在認識1、2、3、4、5這五個音符時，進行“小猴子摘桃子”的游戲教學。讓學生扮演小猴子，將1、2、3、4、5五個音符寫在形象可愛的“桃子”上，小猴子摘“1”桃子時，讓學生唱“1”，在摘“2”桃子時，就讓學生唱“2”，這時候有的學生不理解。如果穿插播放一個介紹音樂游戲的微課，效果就事半功倍了，不僅解決了問題，還提高了教學效率。微課，以它特有的科學性和形象性，彌補了教材設計的缺陷，拉近了學生與音樂的距離，享受了音樂游戲帶來的愉悅，也培養了學生對音樂的持久興趣。

　　二、微課在音樂歌唱教學中的運用

　　音樂課堂教學中歌唱教學問題一直是很受關注的領域，課中，教師一般會安排以學習一首歌曲為這堂課的主要任務，圍繞這一任務教師將組織展開一系列的導入、練聲甚至欣賞、演唱等活動，但是有時候學生的演唱沒有達到預期效果，教師高音示范不到位，在遇到這些棘手問題時，及時運用微課中的歌唱教學來彌補教學的缺陷不僅能調動學生的學習積極性，培養學生的內在學習動機，還可以豐富教學手段和教學資源，在音樂歌唱教學中有著廣泛的運用前景。利用微課，也改變了以教師反復范唱為主，學生被動接受的局面，使學生迅速進入動態的教學環境，及時得到啟發，從而學得興趣盎然。

　　三、微課在節奏練習教學中的運用

　　借助微課，練習歌曲中的難點節奏。在音樂教學中，節奏是組成音樂的第一要素。許多學生在歌曲學唱時節奏把握不準，需要單獨摘出其中節奏單獨練習，經過節奏練習大部分學生能夠掌握節奏，但是還有個別同學沒有唱準節奏，經常感覺浪費了很長時間效果還是不理想。這些難點節奏的教學，就可以運用微課，將歌曲中難點與微課相結合，利用微課中的生動的音像、圖文顏色的變化，將其直觀真實地呈現于學生面前，既可以輕松地引導學生掌握難點節奏，又可以從中調動每一個學生參與的積極性，培養學生的演唱自信心，使他們在節奏練習中享受愉悅，受到美的熏陶。

　　四、微課在課堂樂器演奏教學中的運用

　　利用微課，培養學生的演奏能力及興趣。音樂課程標準中指出：樂器演奏對于激發學生學習音樂的興趣，提高對音樂的理解、表達和創造能力有著十分重要的作用。器樂教學在小學階段對于培養學生的音樂感知能力、創造能力和音樂表現能力都起到了重要的作用。課堂樂器易于學習、易于演奏、便于集體教學。但是在實際教學中最感苦惱的是教師示范很到位，由于班級人多，學生看不清楚指法、手型，到了學生演奏的時候就變成了亂彈琴，而運用微課進行演奏教學則可以利用它的直觀性和真實感，很好地將學生的指法、手型與樂器結合到一起，彌補了學生的“演奏空白”，從而激發起學生內心的真實感受和演奏的欲望。這樣一來，學生課堂學習的積極性更加高漲了，課堂氣氛也更加活躍了。甚至老師還沒有教授的課程，他們已經能準確地演奏出來。

小學音樂教學心得體會11

　　蘇霍姆林斯基說：“音樂是一種使人迷戀善良、美和人道主義的最美妙、最精細的手段……”人們愛音樂、孩子們更愛音樂，他們在唱唱跳跳中受到熏陶、形成活潑開朗的個性，在演演奏奏中感受和表現音樂的美，產生愉快的心情，使身心得到全面的發展。

　　小學音樂教學主要包括歌唱、欣賞、打擊樂、律動、音樂游戲等，通過平時的教學，我們不難發現特別是在欣賞樂和打擊樂的教學中，如果不借助一些教學輔助材料，孩子要理解、表現一些音樂材料是有一定困難的。這時，圖譜就起到了把音樂材料簡單化、形象化的作用；教師在音樂教學中有效地運用圖譜能在活動中有助于提高兒童的理解能力，啟發兒童在理解的基礎上掌握旋律、節奏、結構等。那么，如何有效地把圖譜應用在音樂教學活動中呢？

　　一、在歌唱教學中的效應

　　能幫助兒童有效的理解、記憶歌詞

　　理解是學習的鑰匙，所以在對兒童進行音樂教育時，要讓兒童理解學習的內容，才能讓他們積極主動的學習，快樂的參與到教學活動中來。在很多歌曲中，由于歌詞的含義比較深刻，有些不是孩子經常接觸的語言，因此如何幫助孩子理解歌詞、有效識記歌詞顯得非常重要。

　　例：在一年級歌唱教學《星光恰恰恰》中，比如老師范唱完歌曲后，讓孩子說說“你聽到歌曲里唱了什么？”孩子們說出歌詞后，我會及時地出示相對應的圖譜，如“一顆星兩顆星”，我會用星星來表示；“恰恰恰”，用節奏型來表示，這樣加深了孩子對歌詞的理解和記憶。之后發現，孩子們和原來相比更容易記住歌詞了，很多孩子也表示這種記憶形式形象而又深刻，即使暫時遺忘了，再借助回憶圖譜中的內容也能很快聯想到歌詞的內容。而且當學生理解這些圖譜的含義后，在接下來有類似圖譜出現的時候，他們很自然地將知識進行遷移，容易而有趣。

　　二、在音樂欣賞中的效應

　　有助于提高兒童的聽賞能力

　　（1）音樂欣賞成功與否，很大程度上取決于兒童對音樂的感受力、理解力和表現力，即兒童的音樂審美能力。因此圖譜起到了決定性的作用。

　　（2）例：在二年級音樂欣賞《獅王進行曲》中，在音樂的開始部分，是小動物歡迎獅王的一段音樂，我們將這段音樂用粗細不同的豎線來表示，而且幾聲就用幾條豎線，“重音用粗線條，弱音用細線條”，這樣兒童既了解音樂引子的變化，又能了解音樂中強、弱音的變化。在音樂速度很快的情況下兒童容易看清楚有幾條線，說出幾個樂句或者幾小節了。獅王走路的音樂用獅王的腳印來表示，獅王大吼的音樂用弧形鋸齒，兒童在音樂背景的烘托中，再加上圖譜的幫助就很容易聯想到音樂表現的情景了。

　　三、在打擊樂中的效應

　　能幫助兒童有效的控制節奏

　　（1）打擊樂教學是小學低段音樂教學的一個重要的組成部分。而打擊樂中最重要的就是要求孩子對于節奏的把握，但對于低段的孩子來講，節奏是比較抽象的，怎樣讓孩子理解不同的節奏，是我們老師感覺比較困難的事情，我們常常會通過機械枯燥的反復練習來進行訓練，從而使教學顯得枯燥、沒有生氣。而運用圖譜，則能很形象地將摸不著的抽象概念演變成形象的圖示。

　　（2）例：在打擊樂《剪羊毛》這個教學活動中。我們分別用圓舞板和鈴鼓來表現歌曲。此時圓舞板就用拳頭來表示，而且還用疏密大小來表示音樂的快慢和強弱；鈴鼓用手掌來表示，這些不同的抽象符號也區分了音樂性質的不同。就這樣，復雜的節奏變得簡單化、形象化、生動化了，孩子們也輕松愉快地掌握了這部分的節奏。

　　四、能引導兒童何時加入聲部

　　我們在小學低段歌唱活動中一般只注重為兒童挑選一些旋律動聽，節奏明快，詞曲結合自然，易于上口，內容與形式統一，有一定藝術性的齊唱歌曲。而較少將各種合作性的歌唱題材，各種藝術表演形式的雙聲部歌曲作為歌唱活動的主要形式完整呈現。主要是雙聲部歌曲的特性決定兒童在學、唱的過程中容易跑調、搶調、跟調等混亂狀態，對教師來說是一個挑戰。雙聲部歌唱活動，能為兒童提供發展合作態度以及合作能力的活動，因此，以合作學習為主體的組織設計方式，是小學低段開展各種合作性歌唱教學活動的重要組織方式，它可以為兒童提供更多更好的享受交流合作愉快的，提高交流合作水平的歌唱實踐機會，為以后的合唱奠定基礎。

　　如，在上三年級歌曲《柳樹姑娘》前，我準備了背景圖、大圖譜以及小圖譜，活動中，我先利用大圖譜來學習歌曲的第一聲部，在用小圖譜來學習歌曲的第二聲部，吸引、調動孩子來參與活動，并通過擺一擺、看一看，使孩子們從中理解了歌詞，記憶了歌曲。對于第二聲部的切入，孩子們不能很好地把握節奏，所以在活動中我利用圖譜來提示孩子，被分成兩部分的孩子一看就能很好地演唱歌曲了，在輕松自如的過程中學會了合作性的雙聲部演唱，也為以后的合作演唱打下基礎。

　　五、能幫助兒童有效的表現歌曲的獨特演唱風格

　　不同的歌曲，它內在的性質和所要表現的情感是不一樣的，即使在同一首歌中，不同的段落也可能存在著不同的性質。比如有的歌曲或段落是抒情性的'，那么就要求用柔美舒展的聲音來表達，而有的是輕快活潑的，歌唱時則要強調歡快、跳躍、而且有節奏感。傳統的教學往往以單調講解記憶和說教以及老式的跟唱教學引導孩子把握歌曲情感，理解歌曲內容。這樣的學習不僅老師累，孩子更累。

　　而如果以具體形象的圖譜形式呈現給孩子，看到圖譜他們可以馬上反應出歌曲所要表現的情感。

　　如：在《老鼠畫貓》教學中，這首歌曲中有一個很特殊的音樂符號，就是滑音。于是設計小老鼠圖譜時，我們把小老鼠的尾巴夸張地往上翹，活動時孩子們一看到翹翹地尾巴等圖譜就開心的笑了，有的還笑得捂住了嘴巴。可見通過圖譜，孩子已經充分地感受到歌曲詼諧幽默的曲風了，而翹翹地尾巴同時也提醒孩子在演唱到小老鼠時，聲音要往上滑，也就是這樣孩子們輕松地演繹了詼諧、幽默。這樣的教學方式比起單調的講解記憶有趣的多，兒童能創造性的通過自己直觀形象的觀察圖譜理解感情、處理感情。

　　音樂課堂不應該僅僅是聽覺的感知活動，而應是多種感知協同活動的感知活動。圖譜的正確運用，對于兒童音樂的感知活動起到了支持和強化的作用。以圖譜為手段吸引兒童主動投入到音樂活動中，幫助兒童體驗和感受音樂，感受音樂活動中的快樂，激發兒童獨特的想象力、創造力和表現力。因此我們必須合理、有效地運用圖譜，從而達到提高兒童整體素質的目的，真正的充分發揮圖譜在歌唱活動中的有效作用。

小學音樂教學心得體會12

　　作為一名小學音樂教師，我慢慢體會到，要上好一節課并不難，難的是要上好每一堂課，很多問題并不能僅僅靠一節兩節課就能解決的，是要靠平時對孩子潛移默化的影響，從細節之處去慢慢培養學生熱愛音樂的興趣，從而熱愛生活，通過音樂課堂達到美育，德育的目的，并且能成為他們中的一員，讓孩子真正的喜歡音樂課，在快樂中學到知識，這才是最難的。

　　本學期我帶的是一二年級的音樂課,針對學生性格特點,每次開始上課，我都會在黑板上畫出六顆星星，作為孩子們上課是時的過程性評價，獎勵給上課學習態度認真，歌曲表演完整等優秀的孩子，這一招，總會特別奏效。我覺得這也是對我工作最大的鼓勵。一二年級的學生已能“聆聽、思考”音樂，大致能從音的高低、音的長短、量等方面去聽去想。這一時期，學生還不具備音樂術語概念，和學生的交流，要避免過多使用音樂術語，要善于將音樂術語轉化成學生聽得懂的話，多多以輕松快樂的游戲來讓她們吸收要學的知識，寓教于樂，同時還要多鼓勵學生敢于表現自己。例如：每完成一節課內容，我都會布置課下作業，讓孩子們課下為已學歌曲編排簡單的舞蹈動作或為歌曲配打擊的節奏，在下一次的課堂開始，就開始以小組為單位進行比賽，表現最好的由學生民主投票選出“音樂之星”。這樣一來，既培養了學生的創新能力，也展示了學生的才藝，鍛煉了學生的表演能力和自信心。

　　另外，我認為如何在課堂上吸引學生的注意力，使學生在一節課的.時間里完全的掌握課上所學內容是最重要的。那么創設情境教學對上好一節課來說是非常重要的。因為他符合小學生的心理特征與思維特點，使他們在學中玩，玩中學。在無心理負擔的情況下學習，就事半功倍了。

　　情景教學對不同的教學內容也分不同的種類，比如在教歌曲《小紅帽》時，可以用圖畫再現情景，畫上小紅帽提著籃子沿路去外婆家的快樂的情景。教舞蹈律動時，讓學生自己一邊聽著音樂，一邊自己去理解音樂的意思，一邊自己創作出符合本音樂的舞蹈律動。聽音樂、自己去感受、自己去理解、自己去想象，把聽到的音樂用自己的手、腳做動作去自行發揮、自我表現。

　　愛因斯坦說過：“想象力比知識更重要。想象力推動世界，是知識進化的源泉。我的一切都來源于音樂的啟發。”少年兒童的想象力是一把開啟心靈的鑰匙，通過它可以使靈感得到創造性的發揮。

　　所以，我覺得在教學過程中，教師要根據教學目標，利用學生好奇、好動、好問的心理特征，并緊密結合音樂課的特點，運用各種手段創設真實、新奇、有趣的學習情境。使他們在生動、活潑、愉悅、和諧的氣氛中引起積極的情感共鳴，從而獲得最佳的教學效果。

小學音樂教學心得體會13

　　在這幾年的教學課改中，課改實踐使我深深體會到，音樂教育的主題是創造。以創造性為主線的模式教學才能表達現代音樂教育的特色。具有創造性主題的多種音樂教育模式，有利于提高學生的素質，充分開發學生的創造性思維能力，調動學生的積極性。

　　為此，我在教學中大膽改革課堂教學模式，突出一個“學”字，落實一個“教”字，努力追求教學和諧的氣氛，教學相長的境界。

　　新課程教學觀倡導教師和學生不是外在于課程的，而是課程的有機構成局部，是課程的創造者和主體，他們共同參與課程開發的過程。

　　教師作為學生的引導者，就要有團結學生、依靠學生、尊重學生的藝術，既要善于聽從學生的意見，又要善于進展科學分析，聽取意見中的精華，丟棄其中不合理的東西。只要是正確的意見，就要積極采納。

　　新課程強調教學是教與學的交往、互動，師生雙方相互交流、相互溝通、相互啟發、相互補充的過程。在這個過程中，教師與學生分享彼此的思考、經歷和知識，交流彼此的.情感，體驗與觀念，豐富教學內容，求得新的發現，從而到達共識，共享、共進，實現教學相長和共同開展。

　　新課程重視不同課程領域對學生開展的獨特價值，淡化學科界限，強調學科間的聯系與綜合。總之，《音樂課程標準(實驗稿)》的精神引領著我們要用新觀念、新思維去轉變自我角色。那么，作為課改的實踐者，更要主動地學習領悟，敢于創造。

小學音樂教學心得體會14

　　轉瞬間，一學期的教學工作就要完畢了，回憶本學期我任教的四年級音樂教學，既有許多令人欣喜的收獲，也有一些值得思索的地方，為了進一步促進教育教學，現將詳細工作總結如下：

　　一、工作回憶和收獲

　　1、在整個學期教學中，我堅持利用各種手段激發學生學習音樂興趣，使學生在原音樂根底上穩固并提高。

　　2、經過一學期努力，大多數學生都樂于參加音樂活動，能堅持每天上課前唱歌，對教學內容較感興趣，正確對待自身優勢，聽取教師的指導建議，對音樂作品的整體感受，音樂要素有了綜合性熟悉，并能富有感情地進展表演。

　　3、本學期教學過程中，為了讓學生較全面較系統地熟悉把握歌曲的演唱技巧和表示方法，我實行以點帶面的方式完成教學過程。在每完成一組課題教學時，我都采納總結性教學方式。

　　組織學生自評、互評、師評，鼓舞學生面對音樂、表示音樂、評價音樂、感受音樂等手段入手，使全體學生熟悉把握到音樂作品的內涵，鼓舞學生追求高尚音樂，抱負音樂，從而養成良好的學習習慣與學習行為，以高尚的學習態度面對音樂，表示音樂，為終身追求音樂打下良好的根底。

　　4、關愛學困生，建立互助互學的學習氣氛。

　　音樂學困生主因缺乏音樂表示自信念而害怕表示音樂，加上同學嘲弄而更加退步。我在指導這些學生學習時，先以學生的`閃光點為突破口，通過關愛的語言和悄悄的支持給他們信念，再借助古今中外歷代名人故事，對全班同學進展思想教育，讓他們多幫忙學困生，帶動全班學習風貌，全體一起進步，使學習在學習過程中自覺養成互助互學式學習氣氛。

　　二、下學期工作展望

　　1、仔細備課，做好前備、復備工作，為能使學生上好課做好充分的預備工作，備課時留意與新課標結合，并留意備學生。

　　2、因材施教，對不同的學生要留意采納不同的教學手法，使學生能夠充分進展。

　　3、設計好每堂課的導入，提高學生的學習興趣。

　　4、課堂形式設計多樣，布滿學問性、趣味性、探究性、挑戰性。

　　5、限度的調動學生的積極性。

　　6、使他們限度地學到學問，把握技能。并留意在課堂上實行肯定的形式，培育學生的團結協作力量及創新力量。

　　總之，這學期的工作令人欣喜的收獲，也有許多需要改良的地方，今后在教學中，我們要保存好的做法和閱歷，吸取教訓、彌補缺乏，把教學工作做得更好。

小學音樂教學心得體會15

　　小學音樂教學我著重考慮到小學生正處在形象思維為主的階段，他們活潑動，易于接受生動活潑，感染力強，富有情趣的事物。而兒童歌曲優美的旋律，鮮明的節奏，最能表現他們歡樂的心情。因此在音樂教學中，我努力融音樂基本技能訓練于唱、玩、敲、動之中，讓學生在喜聞樂見的教學活動中情趣盎然地學習。這樣，既提高學生的學習積極性，又提高了教學效果,下面談談我的教學體會：

　　一、教學生學會聽音樂

　　音樂學習的各個萬面都涉及到聽覺的作用，審美主體對于音樂的各種聽覺感受能力，是審美能力的基礎。學譜的基礎也應該首先放在聽覺能力的培養上。聽得多了，就自然會有一些音高的感覺，有了先入為主的音高再唱簡譜，學生更容易掌握簡譜的概念。

　　二、利用創編旋律來提高識譜能力

　　創造性能力培養應該貫穿于音樂學習的各個環節、整個過程。識譜教學中的各項內容和能力培養，都應該以即興活動的形式給學生機會，創造性地探索節奏、音響、旋律等音樂基本要素的各種變化和重新組合。在即興活動中培養學生的敏銳聽覺、迅速反應、富有表現力的.節奏感，對音樂結構、形式的感知、對音樂的形象、表現的理解、高度的集中注意和默契的相互配合

　　三、表演激發學生學習興趣

　　小學生天性動。利用他們這一特點，把表演融入教學，增加課堂情趣，無形中提高他們的音樂素質，達到育人目的。如在教授《理發師》一課時，我先讓學生根據歌詞內容討論，自編禮貌待客的各種舞蹈動作：請的動作；面帶微笑向顧客問；剪發的動作由右向左剪動，身體隨之運動；照境子的動作；伸出拇指夸獎……最后讓學生戴上頭飾，將這些模擬理發的動作與節奏、體態律動結合起來，在優美的旋律中有滋有味，有聲有色地唱跳，既使學生情緒歡欣飽滿，又培養了他們即興創造能力。

　　四、電教滲透直觀表達，引起學生興趣

　　根據小學生奇性強。對生動、形象的材料感受性強，在感知時無意注意占優勢的心理特點，利用電教聲、光、圖、色俱佳的優點新授，有時可取得意料之外的效果。講《蟈蟈和蛐蛐》時，我一邊講故事一邊指導學生看屏幕上的動畫，使課堂教學別開生面，令人耳目一新，很快將學生帶入課情境，使之成為聯結兒童情感的紐橋梁。

　　音樂新課標改革提出了更的教學理念，實施新課標，這要求我們更善于總結，經常回顧，以更地實施教學任務。我們將會在新課標的指引下，結合實際情況去更地開展我們的音樂教學，為學生德、智、體、美全面發展貢獻自己的力量。

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